ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ

ΔΗΠΕΘΕ ΣΕΡΡΩΝ: «Η Κυρά της Ρω» του Γιάννη Σκαραγκά σε σκηνοθεσία Σταύρου Λίτινα Στον ομώνυμο ρόλο η Φωτεινή Μπαξεβάνη

Πέμπτη 20/1/2022 Δημοτικό Θέατρο «Αστέρια» /ώρα: 21.00

Πέμπτη 20/1/2022 Δημοτικό Θέατρο «Αστέρια» /ώρα: 21.00

Λίγα λόγια για την παράσταση:

Η παράσταση βασίζεται στην ομώνυμη νουβέλα του βραβευμένου Γιάννη Σκαραγκά, και είναι εμπνευσμένη από τη ζωή της Δέσποινας Αχλαδιώτη, της Ελληνίδας χήρας που έγινε γνωστή ως Κυρά της Ρω από το όνομα του μικρού νησιού, στο οποίο έζησε μόνη από τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο μέχρι τα βαθιά γεράματά της. Μετά  την Τουρκική εισβολή στην Κύπρο, η Δέσποινα Αχλαδιώτη έγινε μια ηρωική φυσιογνωμία.
 
Ελάτε να ζήσουμε μαζί μια σπάνια θεατρική εμπειρία, φωτίζοντας  από την αρχή τη ζωή μιας γυναίκας που έγινε θρύλος μέσα από την ελπίδα, τη γενναιότητα και την εξαιρετική της τρυφερότητα.  Η Κυρά της Ρω είναι μια αξέχαστη παράσταση που τιμά όλα όσα αντιπροσωπεύει η κοινή μας ανθρωπιά. Πρόκειται για μια διαχρονική ιστορία για γυναίκες που αγωνίζονται να βρουν τη θέση τους σε έναν κόσμο χωρίς μνήμη και χώρο για αυτές.
 
Γραμμένο με ιδιαίτερη ποιητικότητα, συμπόνια και χιούμορ, και με τον αέρα της καθηλωτικής ερμηνείας της Φωτεινής Μπαξεβάνη, η Κυρά της Ρω είναι μια συγκλονιστική παράσταση που ξεκινά από μια εποχή και έναν τόπο για να περιγράψει μια πανανθρώπινη ιστορία.
 
Η Κυρά της Ρω θα κάνει την καρδιά σας να χτυπήσει δυνατά.
 
Το έργο παρουσιάστηκε σε διαφορετικές παραστάσεις και εκτός Ελλάδας, στην Κύπρο, στις ΗΠΑ και στην Αυστραλία. Η παράσταση παρουσιάζεται σε νέα σκηνοθεσία του Σταύρου Λίτινα.
 
Ο θεατρικός μονόλογος Η Κυρά της Ρω του Γιάννη Σκαραγκά τελεί υπό την αιγίδα:
ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΔΗΜΟΚΡΑΤΙΑ  ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΕΞΩΤΕΡΙΚΩΝ
ΓΕΝΙΚΗ ΓΡΑΜΜΑΤΕΙΑ ΔΗΜΟΣΙΑΣ ΔΙΠΛΩΜΑΤΙΑΣ & ΑΠΟΔΗΜΟΥ ΕΛΛΗΝΙΣΜΟΥ
 
 
 
Ταυτότητα παράστασης:
Ερμηνεία : Φωτεινή Μπαξεβάνη
Κείμενο: Γιάννης Σκαραγκάς
Σκηνοθεσία / Σκηνικά / Κοστούμια: Σταύρος Λίτινας
Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου
Μουσική / Σχεδιασμός ήχου: Φωτεινή Μπαξεβάνη
Τα τραγούδια της παράστασης τραγουδάει η Βιολέτα Ίκαρη
Έπαιξαν οι μουσικοί: Φώτης Σιώτας (Βιολί, Βιόλα),
Δημήτρης Λάππας (Κιθάρα, Τζουράς),
Νίκος Παραουλάκης (Νέι, Πνευστά),
Βαγγέλης Καρίπης (Κρουστά)
Σχεδιασμός Αφίσας: Δημοσθένης Γαλλής
Φωτογραφίες, Βίντεο: Πάτροκλος Σκαφίδας
 
Προπώληση εισιτηρίων στο Δημοτικό θέατρο «Αστέρια»
καθημερινά 10.00΄π.μ. με 14.00  / τηλ. επικοινωνίας 2321054585
Πληροφορίες – κρατήσεις : 2310 842509 - 2311825788
Τιμές εισιτηρίων:
Προπώληση 10€
Γενική είσοδος:13€, Μειωμένο 10€ (φοιτητικό, ανέργων)
 
Η είσοδος για το κοινό θα πραγματοποιείται
με την επίδειξη πιστοποιητικού εμβολιασμού ή πιστοποιητικό νόσησης συνδυαστικά με αστυνομική ταυτότητα ή άλλο αποδεικτικό ταυτότητας προκειμένου να διενεργείται έλεγχος ταυτοπροσωπίας .
Οι ανήλικοι θεατές 4 έως 17 ετών δύναται να προσκομίζουν εναλλακτικά κατά την είσοδό τους, εργαστηριακό τεστ με την μέθοδο PCR ισχύς 72ωρών, ή rapidtest ισχύς 48ωρών ή selftest τελευταίου 24ώρου το οποίο και θα βεβαιώνεται είτε στην ηλεκτρονική πλατφόρμα self-testing.gov.gr ,είτε στην ειδική πλατφόρμα edupass.gov.gr της υπό στοιχεία 124068/ΓΔ/4/1.10.2021 κοινής απόφασης των Υπουργών Παιδείας και Θρησκευμάτων, Υγείας και Επικρατείας (Β' 4558) είτε μέσω της ηλεκτρονικής σχολικής κάρτας για COVID-19.
Θα τηρηθούν αυστηρά όλα τα υγειονομικά πρωτόκολλα ασφαλούς προσέλευσης και παραμονής στον χώρο για την αποφυγή εξάπλωσης του  COVID  όπως αυτά ορίζονται από την Κοινή Υπουργική Απόφαση Δ1α/Γ.Π.οικ. 80417/2021, ΦΕΚ 6214/Β/23-12-2021 και τις οδηγίες του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.
 
 
ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ ΣΗΜΕΙΩΜΑΤΑ ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΩΝ
 
Φωτεινή Μπαξεβάνη
Αριστούχος της Δραματικής Σχολής του Εθνικού Θεάτρου. Μουσικές σπουδές στο Εθνικό Ωδείο και  στο  Ωδείο  Φ.  Νάκας  (πιάνο,  τραγούδι,  ενορχήστρωση, σύνθεση για  το  θέατρο  και  τον κινηματογράφο). Επαγγελματικά από το 1992 έως σήμερα συμμετείχε στο θέατρο σε πάνω από εβδομήντα παραστάσεις ως ηθοποιός, συνθέτης και σκηνοθέτης. Έχει παίξει σε πολλές γνωστές τηλεοπτικές  σειρές  και  κινηματογραφικές  ταινίες  και  έχει  υπογράψει την  πρωτότυπη μουσική ταινιών και σίριαλ.
Το 2013-14 διετέλεσε Αναπληρώτρια Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Εθνικού́ Θεάτρου.
Έχει διδάξει υποκριτική στις δραματικές σχολές του ΚΘΒΕ, του Εθνικού Θεάτρου, κ.α., καθώς και σε θεραπευτικές  κοινότητες  του  ΚΕΘΕΑ και  θεατρικό  παιχνίδι σε παιδιά.
Το 2008 ίδρυσε τη δισκογραφική εταιρία  “faos-music”  με σκοπό την έκδοση πρωτότυπης μουσικής για το θέατρο, τον κινηματογράφο και τη jazz.
Το 2009 σκηνοθέτησε το PrimeNumbers του Γ. Σκαραγκά στη Νέα Υόρκη (Υποψήφιο για τα N.Y.off-offBroadway Awards).
Το 2011 βραβεύτηκε για την ερμηνεία της στο ρόλο της Λωξάντρας της παράστασης του ΚΘΒΕ από την Ένωση Ελλήνων Κριτικών Θεάτρων. Το 2017 στο φεστιβάλ  ταινιών μικρού μήκους της Δράμας πήρε βραβείο καλύτερης γυναικείας ερμηνείας για την ταινία “Ουρανία”.
Είναι η πρώτη Ελληνίδα ομιλήτρια του UCLA Regents’ Lecture μετά από πρόσκληση του UCLA StavrosNiarchosFoundationCenterfortheStudyofHellenicCulture τον Ιανουάριο του 2020.
 
 
Γιάννης Σκαραγκάς
Μυθιστοριογράφος, θεατρικός συγγραφέας και σεναριογράφος, ο Γιάννης Σκαραγκάς έχει γράψει δέκα  μυθιστορήματα  στην Ελλάδα και  την  Ελβετία.  Γράφοντας  στα ελληνικά  και  τα  αγγλικά, βραβεύτηκε το 2018 από το πανεπιστήμιο του Κολοράντο για το αμερικανικό του διήγημα HowtoDrawHumanFigures (στο CopperNickel) με το Editors’ PrizeforProse—και θα μεταφερθεί  στονκινηματογράφο σε γαλλική παραγωγή από τον JulienJauffret το 2021. Έχει επίσης γράψει οκτώ θεατρικά έργα στην Ελλάδα και το εξωτερικό, μεταξύ των οποίων το PrimeNumbers, που ήταν
υποψήφιο για τα NewYorkInnovativeTheatre Awards στη Νέα Υόρκη το 2009, και το Courageστο θέατρο Keller στη Ζυρίχη το 2017 με την RuthSchwegler. Έχει βραβευτεί ως συγγραφέας από κορυφαία  ιδρύματα  στην Ευρώπη και τις  ΗΠΑ (LiterarischesColloquiumBerlin, Landis&GyrStiftung, ArtOMINewYork, IWPUniversityofIowa, κ.α).
Το έργο του Η Κυρά της Ρω εντάχθηκε στο πρόγραμμα του Centre for the Art of Performance του UCLA στις ΗΠΑ τη θεατρική περίοδο 2019/2020 με περιοδεία στις ΗΠΑ και την Αυστραλία. Έχει εργαστεί στον χώρο της τηλεόρασης, αλλά και σε εταιρείες  κινηματογραφικών παραγωγών, υπογράφοντας πέντε τηλεοπτικές  σειρές στο  Mega  και  τον  Alpha.  Το  2015  ήταν  καλεσμένος  της  Γερμανικής  κυβέρνησης  και  του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου ως βασικός ομιλητής  με θέμα την Ευρωπαϊκή ταυτότητα  και κρίση.
Συνεργάζεται   με   γνωστά  αμερικανικά   λογοτεχνικά   περιοδικά   όπως:  World  LiteratureToday,  Copper  Nickel,  American  Chordata,  The CharlesCarter,  The Tower  Journal,  SpilledMilk, MidnightCircus, κ.ά. Είναι μέλος της Ένωσης Ευρωπαίων Δημοσιογράφων και υπότροφος του ιδρύματος Fulbright. Το καινούργιο του ιστορικό αστυνομικό μυθιστόρημα κυκλοφορεί τον Μάρτιο με θέμα την Ελλάδα του 1930 και τις προσπάθειες οικονομικής ανασύνταξης με φόντο τις ανταλλαγές  περιουσιών με την Τουρκία, το ρεμπέτικο και την εμφάνιση των πρώτων κινηματογραφικών ταινιών.
 
 Σταύρος Λίτινας
Γεννήθηκε στο Ηράκλειο Κρήτης. Σπούδασε αρχιτεκτονική στο Ε.Μ.Π. και χορό. Έχει ασχοληθεί με διάφορα  είδη χορού και έχει εστιάσει στο flamenco. Έχει μαθητεύσει  δίπλα σε σπουδαίους χορευτές  και  χορογράφους  στην  Ισπανία. Το 1992  ίδρυσε το  «ARROYO», την  πρώτη σχολή flamenco της Αθήνας. Είναι παραγωγός και χορογράφος της χοροθεατρικής ομάδας «ARROYO NUEVO». Οι  πρόσφατες  χορογραφικές   και  σκηνοθετικές   δουλειές   του  είναι  το  «ΔΕΙΠΝΟ GOURMET?» βασισμένο  στο  «Δέρμα»  του  C.  Malaparte,  η  «ΔΕΣΠΟΙΝΙΣ  ΤΖΟΥΛΙΑ»  του  A.
Strindberg, το «ΚΟΥΑΡΤΕΤΟ» του H. Müller, η «ΣΑΛΩΜΗ» του O.Wilde (Εθνικό Θέατρο 2018) και «ΤΟ  ΣΠΙΤΙ  ΤΗΣ  BERNARDA ALBA» του  F.G.Lorca.  Έχει  υπογράψει παράλληλα  σημαντικές παραστάσεις ως σύμβουλος κίνησης αλλά και ως σκηνογράφος και ενδυματολόγος σε σημαντικά θέατρα  μεταξύ  των  οποίων το  Εθνικό, το  Κρατικό  Βορείου  Ελλάδος  και  το  Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου.